Renaud Letang : Un Réalisateur de Disques d’Exception

Renaud Letang, né en janvier 1970 à Téhéran, est un réalisateur artistique et ingénieur du son français reconnu pour son approche singulière du son, mêlant habilement numérique et analogique. Son parcours éclectique et son talent l’ont amené à collaborer avec des artistes de renom tels que Manu Chao, Feist, Émilie Simon, Chilly Gonzales, Alain Souchon et Mathieu Boogaerts.

Un Parcours International et une Formation Exigeante

Renaud Letang grandit dans un environnement multiculturel, voyageant à travers plusieurs pays. Il fait ses premières armes aux côtés de Phil Ramone, figure légendaire de la production musicale, sur des musiques de films et de publicités. Dans les années 1990, il devient l’ingénieur du son en façade des grands spectacles de Jean-Michel Jarre, perfectionnant ainsi sa maîtrise du son en live.

L’Ascension aux Studios Ferber et la Consécration

Dès le début des années 1990, Renaud Letang s’installe en free-lance au Studio B des Studios Ferber, un lieu emblématique du son français. C’est là qu’il participe à la réalisation de C’est déjà ça d’Alain Souchon en 1993, marquant ainsi le début d’une collaboration durable avec l’artiste. Son travail sur Défoule Sentimentale lui vaut une Victoire de la Musique du son en 1996, consacrant son approche minutieuse et son oreille affûtée.

Un Réalisateur Audacieux et Polyvalent

Au fil des années, Renaud Letang façonne le son d’albums devenus cultes, à l’image de Clandestino de Manu Chao (1998) ou Let It Die de Feist (2004). Son sens de l’arrangement et sa capacité à comprendre l’essence des artistes avec lesquels il travaille font de lui un partenaire privilégié pour de nombreux musiciens.

Depuis 2002, il collabore régulièrement avec Chilly Gonzales, avec qui il développe une esthétique sonore unique, entre acoustique raffinée et expérimentations électro. Il accompagne également des artistes aux univers variés, de Claude Nougaro à Abd al Malik, en passant par Jane Birkin, Amadou & Mariam ou encore Oxmo Puccino.

Une Signature Sonore Unique

Renaud Letang est reconnu pour son approche épurée du mixage et de la production. Il privilégie une dynamique naturelle, cherchant à capturer l’essence brute des interprétations tout en y apportant une touche de modernité. Son travail est caractérisé par une grande attention portée aux textures sonores et aux ambiances, oscillant entre chaleur analogique et précision numérique.

Un Héritage en Constante Évolution

Avec une discographie impressionnante et une influence marquante sur la production musicale contemporaine, Renaud Letang continue d’inspirer les nouvelles générations de producteurs et d’ingénieurs du son. Toujours en quête de nouvelles sonorités et de collaborations audacieuses, il reste une figure incontournable du paysage musical français et international.

📅 Ne manquez pas l’opportunité d’en apprendre davantage sur son approche unique de la production et de la réalisation lors de cette formation exceptionnelle qui se tiendra du 12 au 16 mai 2025. 🎛️✨

Programme de formation : De la production au mixage d’un titre avec Renaud Letang

📅 Durée : 5 jours
🎯 Objectif : Comprendre et maîtriser les étapes clés de la production musicale, du projet initial au mixage, en s’inspirant notamment de la méthodologie de Renaud Letang.
👥 Public cible : Ingénieurs du son, producteurs, artistes, étudiants en production musicale.

Jour 1 : Compréhension de ton environnement et préparation du projet

🎯 Objectif : Poser les bases d’une production musicale en comprenant l’écosystème du studio et la répartition des rôles.

• Le cadre de travail : Studios, home studios, labels, indépendance.
• Les acteurs de la production :
  • Producteur, réalisateur artistique, ingénieur du son, arrangeur.
  • Rôle des labels et des éditeurs.
• La préparation du projet en amont :
  • Définir une direction artistique et sonore.
  • Organiser les sessions d’enregistrement.
  • Les enjeux contractuels et droits des différents intervenants.
• Exercices pratiques : Analyse de sessions réelles (exemples de planning et budgets de production).

Jours 2 & 3 : La production d’un titre – des choix artistiques et techniques à la relation humaine

🎯 Objectif : Expérimenter le processus de production et comprendre les interactions entre technique et direction artistique.

Jour 2 : Enregistrement et direction artistique

• La prise de son :
  • Choix des micros et positionnements en fonction des instruments et de la couleur sonore recherchée.
  • Approche minimaliste vs approche multi-pistes.
• Les choix artistiques :
  • L’importance de la pré-production et du travail avec l’artiste.
  • Interaction entre l’ingénieur du son, le producteur et le DA.
• Session pratique :
  • Prise de son d’un instrument ou d’une voix en studio avec différentes approches.

Jour 3 : Organisation et communication en studio

• Gérer l’équilibre entre technique et créativité :
  • Les contraintes techniques vs la spontanéité artistique.
• La psychologie en studio :
  • Adapter son langage en fonction des artistes et des producteurs.
  • La gestion du stress et des attentes.
• Session pratique :
  • Enregistrement et montage d’une session complète.

Jours 4 & 5 : Le mixage – Méthodologie de Renaud Letang

🎯 Objectif : Appliquer une méthodologie de mixage en s’inspirant du travail de Renaud Letang.

Jour 4 : Approche du mixage

• Philosophie de mixage :
  • L’importance d’une écoute globale avant l’approche technique.
  • Travailler sur des systèmes d’écoute variés.
• Organisation d’une session de mixage :
  • Structurer sa session DAW.
  • Le rôle des bus et des stems.
• Session pratique :
  • Préparer une session de mixage et commencer un rough mix.

Jour 5 : Finalisation et finesse du mix

• L’approche de Renaud Letang :
  • Travail sur l’équilibre et le placement des éléments.
  • Utilisation subtile des effets (compression, réverbe, delay).
  • L’importance du « moins c’est plus ».
• Finalisation et export :
  • Vérifications techniques et artistiques avant mastering.
  • Écoute comparative et validation finale.
• Session pratique :
  • Finalisation et retours sur les mix réalisés pendant la formation.

Conclusion et bilan

• Échanges sur les productions et mixages réalisés.
• Conseils pour l’optimisation du workflow personnel.
• Perspectives et débouchés professionnels.